Семирамида (Катель)
| Композитор | |
|---|---|
| Жанр | |
| Место первой постановки |
«Семирамида» (фр. Sémiramis) — лирическая трагедия в 3 актах композитора Шарля-Симона Кателя на французское либретто Филиппа Дерио, основанное на одноимённой трагедии Вольтера 1748 года о легендарной царице Вавилона Семирамиде. Первая опера Кателя, премьера которой состоялась в Парижской опере 4 мая 1802 года. Она имела лишь ограниченный успех и подверглась многочисленным нападкам критиков. Композитору пришлось ждать до 1810 года, прежде чем Парижская опера предоставила ему ещё одну возможность с новой оперой «Баядерки», которая имела триумфальный успех.
История постановок[править]
«Семирамида» выдержала 24 представления в Опере[1]. Несколько факторов сыграли роль в её тусклом приёме. Катель был профессором гармонии в недавно основанной Парижской консерватории, должность, которая уже нажила ему врагов. Высокие стандарты, установленные Консерваторией, привели к увольнению сотрудников, которые им не соответствовали. Некоторые воспользовались премьерой первой оперы Кателя, чтобы отомстить. Как объяснял Франсуа-Жозеф Фетис в своей биографической статье о композиторе:
Катель, известный своей близостью к директору Сарретту и, следовательно, способный влиять на политику школы, находился в особенно уязвимом положении. Это, вероятно, объясняет, почему Катель столкнулся с такими трудностями, когда дебютировал как композитор драматических произведений, и почему существовало несоответствие между его большим талантом и его скудной славой; ибо, хотя у него были преданные друзья среди артистов театра и членов оркестра, его враги были многочисленны среди публики в партере, откуда, без сомнения, и проистекала враждебность, проявленная к нему при постановке «Семирамиды» в 1802 году. Такое время жестокой ненависти не было благоприятным для его работы; поэтому она не имела успеха, несмотря на партитуру, содержащую много очень красивых элементов[2].
Были также проблемы с актёрским составом. Катель написал партию Семирамиды для меццо-сопрано, что было «почти новшеством для той эпохи». Руководство Оперы поручило заглавную роль своей ведущей сопрано Майяр, но она не справилась и снялась после всего нескольких выступлений.
С другой стороны, рецензенты восхищались декорациями Шарля Персье. Один журналист хвалил «необычайное великолепие декораций» и «удивительное богатство и разнообразие костюмов, сияющих золотом и серебром».
Либретто и музыка[править]
Выбор либретто был частью моды на постановку французских классических трагедий, которая началась при Людовике XVI с таких произведений, как «Андромаха» Гретри (по Расину). Мода продолжалась во Франции до провала «Олимпии» Спонтини, основанной на другой трагедии Вольтера, в 1819 году. Критики спорили, подходит ли «Семирамида» для оперы. Некоторые находили её слишком болезненной: «Ужас и жестокость не способствуют мелодии». Другие находили, что «театральная пышность» трагедии предлагала идеальные возможности для композитора. Фактически, «Семирамида» Вольтера позже легла в основу либретто одной из самых восхитительных трагических опер Россини, «Семирамида» (1823). Рецензенты обвиняли Дерио в том, что он изуродовал пьесу Вольтера. Комеди Франсез решила поставить оригинальную трагедию Вольтера в то же время, что позволило сравнить их.
Некоторые критики также жаловались, что музыка Кателя была немелодичной по сравнению с произведениями Антонио Саккини и Никколо Пиччинни, которые были фаворитами в Парижской опере. Это было связано с тем, что Катель находился под большим влиянием музыкального стиля, впервые применённого в Опера-Комик в 1790-х годах такими композиторами, как Луиджи Керубини, Этьенн Мегюль и Жан-Франсуа Лесюёр. В частности, «Медея» Керубини (1797) могла послужить моделью[3]. Недоброжелатели этого драматического стиля отвергали его как не более чем «декламацию и шум», но он нашёл поклонников среди нового поколения романтиков. Катель и Дерио продвигают действие, включая мало сольных арий, хотя есть много ансамблей.
Поздние критики были более полны энтузиазма по поводу «Семирамиды». Фетис писал, что она содержит «много красивых элементов»[2]. Э. Дж. Дент назвал её «произведением большого достоинства, с замечательными предчувствиями романтизма», а Дэвид Чарлтон заметил: «Обречённая атмосфера сюжета хорошо передана во всей партитуре»[3].
Увертюра иногда исполняется отдельно. Дэвид Чарлтон видит сходство между ней и увертюрой «Эгмонт» Людвига ван Бетховена[3].
Действующие лица[править]
| Роль | Тип голоса | Премьера |
|---|---|---|
| Семирамида, царица Вавилона | меццо-сопрано | Мари-Тереза Даву, известная как мадемуазель Майяр |
| Арзас, или Ниний, сын Семирамиды | тенор | Николя Ролан |
| Азема, принцесса из рода Бела | сопрано | Роза-Тимолеона-Каролина Шевалье де Лави, известная как мадам Браншю |
| Ассур, принц из рода Бела | бас-кантанте (бас-баритон) | Огюст-Атанас (Огюстен) Шерон |
| Ороэс, верховный жрец | бас-кантанте (бас-баритон) | Дюфрен |
| Отан, фаворит Семирамиды | без слов | |
| Кедар, друг Ассура | тенор | |
| Тень Нина | бас | |
| Хор: Стражники, маги, рабы, свита | ||
Краткое содержание[править]
Место действия — Вавилон.
- Акт 1
Азема поёт о своей любви к Арзасу. Входит царица Семирамида в тревожном состоянии. Ей явился призрак её убитого мужа Нина, требуя мести за себя и их сына Ниния, который бесследно исчез. Акт заканчивается военным парадом и празднованиями.
- Акт 2
Азема признаётся в любви Арзасу, но предупреждает его об Ассуре, который пытается заставить её выйти за него замуж. Появляется Ассур и ссорится с Арзасом. Он предупреждает Арзаса, что убьёт его, как он это сделал с Нином и Нинием.
Сцена меняется на вид снаружи гробницы Нина. Семирамида объявляет о своём намерении снова выйти замуж: её выбор — Арзас. Это ужасает Азему, но ещё больше верховного жреца Ороэса, который узнал, что Арзас на самом деле потерянный сын Семирамиды Ниний. Появляется призрак Нина и провозглашает, что Арзас будет править в Вавилоне, но только после того, как он спустится в гробницу, чтобы отомстить за смерть Нина.
- Акт 3
Ассур и группа последователей замышляют убить Арзаса и захватить Семирамиду. Они прячутся, когда входят Азема и Арзас. Азема сердится, но Арзас убеждает её, что он ничего не знал о плане царицы выйти за него замуж. Ороэс говорит Арзасу, что он на самом деле Ниний. Он раскрывает, что Ассур убил Нина по приказу Семирамиды, но Нинию удалось сбежать. Ороэс уходит. Когда прибывает Семирамида, Арзас говорит ей, что знает правду. Она велит ему убить её, но сначала Арзас решает войти в гробницу. Входит Азема и предупреждает Семирамиду, что Ассур и его люди прячутся в гробнице, ожидая, чтобы убить Арзаса. Семирамида бросается в гробницу, чтобы спасти его, и появляется снова, истекая кровью. В темноте Арзас принял её за Ассура и невольно убил собственную мать. Семирамида прощает сына, а затем умирает.
Примечания[править]
- ↑ Pougin, Arthur: introduction to the 1881 edition of Catel's Les bayadères (available online at Archive.org.)
- ↑ 2,0 2,1 Fétis, François-Joseph: biographical article on Catel reprinted in the book accompanying the recording of Catel's opera Les bayadères by Didier Talpain (Ediciones Singulares, 2014)
- ↑ 3,0 3,1 3,2 Holden, Amanda (ed.), The Viking Opera Guide (Viking, 1993)
Литература[править]
- Edward Joseph Dent, The Rise of Romantic Opera (Cambridge University Press, 1979 edition)
- Vinciguerra, Jean-Michel, "Les Mystères d’Isis ou l’Égypte antique d’après les décorateurs de l’Opéra: sur quelques acquisitions récentes du département de la Musique.", in L’Antiquité à la BnF, 20/12/2017.
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Семирамида (Катель)», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|