Похищенное ведро (Сальери)
| Файл:Antonio Salieri painted by Joseph Willibrord Mähler.jpg Портрет Сальери кисти Йозефа Виллиброрда Мелера (1815) | |
| Композитор | |
|---|---|
| Жанр |
героико-комическая опера |
| Место первой постановки |
Кернтнертор-театр, Вена, Эрцгерцогство Австрия, Священная Римская империя |
«Похищенное ведро» (итал. La secchia rapita) — героико-комическая опера в 3 актах композитора Антонио Сальери на итальянское либретто Джованни Гастоне Боккерини, основанное на одноимённой поэме Алессандро Тассони 1622 года. Премьера состоялась в Кернтнертор-театре в Вене 21 октября 1772 года. Драматизирует конфликт 1325 года между Болоньей и Моденой из-за похищенного ведра и пародирует условности оперы-сериа, в частности либретто Пьетро Метастазио. Изначально популярная, опера выдержала двадцать одно представление в свой первый сезон в Вене, а затем в течение следующих пятнадцати лет ставилась в Мангейме, Дрездене, Праге, Парме и Модене. Следующее исполнение состоялось два столетия спустя, когда опера была возобновлена в Модене в 1990 году[1].
Действующие лица[править]
| Партия | Тип голоса | Состав в Модене, 1990 Дирижёр: Франс Брюгген | |
|---|---|---|---|
| Реноппия, амазонка | сопрано | Даниэла Лойарро Антониетта Коццоли | |
| Герарда, супруга графа | сопрано | Маринелла Пенникки Лорна Виндзор | |
| Граф делла Рокка ди Куланья | тенор | Джан Паоло Фаджато Филиппо Пина | |
| Лоренцо, мэр Модены и отец Реноппии | бас | Фабио Превиати | |
| Манфреди, капитан и возлюбленный Реноппии | тенор | Луиджи Петрони | |
| Антибо, воин и возлюбленный Реноппии | тенор | Мауро Никколетти Филиппо Пикколо | |
| Титта, доктор права и медицины | тенор | Филиппо Пина Паоло Пеллегрини | |
| Амазонки, моденские солдаты, болонские слуги, моденские советники, трубачи, горожане | |||
Содержание оперы[править]
Место действия: Модена, XIV век
Акт 1[править]
Реноппия, дочь мэра, и Герарда, графиня, ожидают возвращения с битвы Манфреди и графа. Манфреди, храбрый, и граф, не столь храбрый, сражались с войсками Болоньи. Лоренцо, мэр, приветствует возвращающуюся армию под звуки труб. Манфреди демонстрирует военный трофей: ведро, взятое из болонского колодца. Он отдаёт ведро Реноппии и просит её охранять его. Прибывают послы Болоньи, Антибо и Титта, ищущие мира. Они требуют вернуть ведро, а также Реноппию и Герарду в качестве невест. Граф просит Титту отравить Герарду. Герарда, подслушав это, поёт о своей верности. Лоренцо и его совет отвергают предложение о мире и объявляют войну. Персонажи уходят под военный марш.
Акт 2[править]
Лоренцо и Антибо ведут переговоры о прекращении конфликта. Антибо предлагает, чтобы Модена сдала Болонье либо ведро, либо Реноппию. Лоренцо передаёт предложение Манфреди, который оказывается перед выбором между любовью и честью. На банкете персонажи передают друг другу миску супа, который, как считается, отравлен. Входит мэр и объявляет, что Болонья атакует город. Персонажи уходят защищать Модену.
Акт 3[править]
Исход войны должен решиться на дуэлях между Манфреди и Антибо, а также графом и Титтой. Манфреди побеждает, но граф симулирует ранение и сбегает. Лоренцо объявляет переговоры оконченными. Опера заканчивается тем, что персонажи поют о том, как похищение ведра станет более знаменитым в истории, чем похищение сабинянок, Елены Троянской и Персефоны.
История создания[править]
Сальери родился недалеко от Венеции в 1750 году. В пятнадцать лет он приехал в Вену в 1766 году с человеком, который стал его наставником, Флорианом Леопольдом Гассманом, камерным композитором императора Иосифа II.
Первая опера Сальери, «Учёные женщины» (1770), была создана в сотрудничестве с Джованни Гастоне Боккерини, танцором венской оперы и братом композитора Луиджи Боккерини. Сальери писал о том, как началось их партнёрство: «Итак, Боккерини пришёл ко мне однажды утром и, поздоровавшись, спросил меня без дальнейших предисловий: „Не хотели бы вы положить на музыку либретто комической оперы, которое я подготовил?“ Я спокойно ответил: „Почему бы и нет?“». После «Учёных женщин» дуэт создал ещё четыре оперы: «Невинная любовь» (1770), «Дон Кихот на свадьбе Гамачо» (1770), «Венецианская ярмарка» (1772) и «Похищенное ведро» (1772). В 1770-х и 1780-х годах опера-буффа была чрезвычайно популярна в Вене, было поставлено не менее 128 произведений.
«Элемент пародии очевиден из названия» оперы. Пародировались оперы Пьетро Метастазио. Боккерини опирался на семь либретто Метастазио: «Аэций» (1728), «Узнанная Семирамида» (1729), «Покинутая Дидона» (1724), «Деметрий» (1731), «Антигон» (1744), «Олимпиада» (1733) и «Милосердие Тита» (1734). Метастазио, живший в Вене с 1730 года до своей смерти в 1782 году, был учителем Сальери. Партитура Сальери, как писал музыковед Джон А. Райс, «наслаждается и в то же время карикатурно изображает музыкальное великолепие серьёзной оперы».
В поэме Тассони «древние боги [были превращены] в жалких опустившихся персонажей», но либретто Боккерини устранило богов и сделало историю «безобидным бурлеском, в который даже Сальери внёс мало оригинального», писал современный биограф композитора. Это перекликалось с биографией Игнаца фон Мозеля 1827 года, опубликованной через два года после смерти Сальери, в которой говорилось, что «жалкое либретто, в котором превосходное комическое блюдо было сведено к самой подлой и безвкусной прозе, является главной причиной того, что гений Сальери не смог или не получил большего размаха в это время».
Тем не менее, Карл фон Цинцендорф, австрийский правительственный чиновник и заядлый театрал, видел оперу в Вене в декабре 1772 года вместе с британским послом Робертом Мюрреем Китом, и Цинцендорф записал в своём дневнике, что в опере «серьёзность чудесно сочетается с комедией». Критик журнала Opera, рецензируя постановку 1990 года, счёл, что Сальери привнёс «некоторую элегантность и редкую тонкость в череду нелепых ситуаций… Его способность приспособить формулы оперы-сериа к абсурдному буффонному сюжету замечательна. Персонажи выражают негодование, ярость, отчаяние и патриотизм в величественной, достойной манере, но всё это создаёт комический эффект». Боккерини писал в опубликованном либретто:
Поскольку поэма Тассони внешне является не чем иным, как пародией на Божественные поэмы Гомера, Петрарки и Ариосто, мы хотели подражать самым известным и популярным героическим операм в ведении сцен и в выражениях арий, с намерением выбрать мысли, способные вновь порадовать публику, даже если они замаскированы под игривый стиль.
Партитура требует двух флейт, двух гобоев, двух фаготов, двух валторн, двух труб, литавр и струнных. Партитура Сальери стала первым произведением, в котором использовались три литавры. Каждая была настроена на свою тональность.
Опера открывается «грандиозным и медленным вступлением» увертюры. Она смоделирована по образцу увертюры к «L’opera seria» (1769), комедии Гассмана о постановке серьёзной оперы в стиле Метастазио. Сальери, как писал музыковед Тимо Йоуко Херрманн, «остроумно доводит музыкально-театральные условности того времени до абсурда и требует значительных усилий от беглых голосов своих певцов». В составе исполнителей четыре тенора, хотя в такой опере-буффа можно было бы ожидать, что одна из партий достанется кастрату — но в Вене их не было, когда Сальери сочинял оперу.
Постановки[править]
Первое представление состоялось в Кернтнертор-театре в Вене 21 октября 1772 года. Оперы Сальери были чрезвычайно популярны в венском сезоне 1772-73 годов, три его оперы, дебютировавшие в 1772 году, были «настолько успешны, что полностью доминировали в расписании: 71 из 135 дней представлений в сезоне 1772-73 годов, более половины всех вечеров, были посвящены этим операм». Исследовательница Ингрид Шраффль отметила, что они «сравнивались с простыми стандартными ансамблями итальянских опер-буффа» с «необычайно богатой инструментовкой [и] хорами», и содержали «редкую для импортированных опер смесь комических и серьёзных элементов, типичную для жанра dramma eroicomico La secchia rapita, что было поразительной и привлекательной особенностью для экспертной публики». Опера была исполнена 21 раз в течение сезона 1772—1773 годов. «Оперы Сальери, по-видимому, были значительно более успешными, чем произведения его учителя [Гассмана]».
Опера была исполнена в Мангейме 5 ноября 1774 года на именины Карла Теодора, курфюрста Пфальцского. Она заняла место оперы, которую должен был предоставить Иоганн Кристиан Бах. В Мангейме она исполнялась с двумя балетами, «La fête Marine, ou, la recontre imprévue» и «Les anans protegés par l’amour», оба написаны Кристианом Каннабихом, капельмейстером оркестра курфюрста. Опера была исполнена пять раз в замке Пильниц в Дрездене в 1775 году; первое представление состоялось 3 января.
Йозеф Гайдн включил оперу в список произведений, рассматриваемых для Эстерхазы в начале 1780-х годов, но, по-видимому, она там не исполнялась. Исполнение арий из оперы в переводе на немецкий язык состоялось в Брно в 1784 году. В 1786 году было два представления в Праге. Она появилась в Парме в 1787 году. Опера была исполнена в Театро Роньони в Модене в 1787 году.
В биографии Сальери 1974 года не было отмечено ни одного исполнения с XVIII века. Единственное современное исполнение состоялось в Муниципальном театре Модены 27 декабря 1990 года. Дирижёром был Франс Брюгген. Критик итальянской газеты l’Unità приветствовал «восхитительную живость и безупречный стиль» Брюггена.
Партитура и либретто[править]
Автограф партитуры в двух томах находится в Австрийской национальной библиотеке в Вене. Копия находится в Баварской государственной библиотеке в Мюнхене, она поступила от двора курфюрста Пфальцского в Мангейме. Ещё одна копия, также происходящая от двора в Мангейме, находится в Британской библиотеке. Другие рукописи находятся в Венгрии в Национальной библиотеке имени Сеченьи в Будапеште и в Италии в Международном музее и музыкальной библиотеке в Болонье, Консерватории имени Луиджи Керубини во Флоренции, Библиотеке Эстенсе в Модене и Консерватории Сан-Пьетро-а-Майелла в Неаполе.
Ноты увертюры были опубликованы Edizioni musicali Curci в 1960 году. Либретто было опубликовано Йозефом фон Курцбёком в Вене в 1772 году. Либретто с итальянским и немецким переводом были опубликованы в Мангейме в 1774 году и Дрездене в 1776 году. Либретто также было опубликовано в Праге в 1776 году и Модене в 1787 году.
Адаптация[править]
Немецкий писатель и драматург Кристиан Август Вульпиус, шурин Гёте, объявил в 1787 году, что написал оперетту под названием «Das glückliche Abenteurer» («Счастливое приключение»), используя музыку Сальери для оперы, но копия оперетты Вульпиуса не была найдена, когда библиография его работ была составлена исследователем Гёте Антоном Киппенбергом в 1926 году.
Записи[править]
Словацкий симфонический оркестр радио записал увертюру к опере для компакт-диска Salieri: Overtures, первоначально выпущенного в 1994 году на лейбле Marco Polo Records и переизданного в 2000 году на его дочернем лейбле Naxos Records. Рецензия в American Record Guide отметила «остроумное письмо для деревянных духовых в увертюре к опере-буффа La Secchia Rapita — или, если на то пошло, довольно глюковский характер начального и конечного разделов».
Сопрано Чечилия Бартоли в 2003 году выпустила The Salieri Album, который включает две арии из оперы: «Questo guajo mancava…Son qual lacera tartana» и «No, non cacillera…Suelle mi temple». «Я верю, что музыка Сальери полна эмоций, что является признаком великого композитора», — сказала Бартоли. В рецензии в The Opera Quarterly говорилось: «Диск начинается многообещающе с высокозаряженного исполнения арии-сравнения из Secchia rapita 1772 года, которое сразу же выводит на первый план мастерство Бартоли в быстрых фиоритурах в музыке, сравнивающей эмоциональное смятение персонажа с лодкой в штормовом море».
Примечания[править]
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Похищенное ведро (Сальери)», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|