Франческа да Римини (Дзандонаи)
| Файл:Libretto Francesca da Rimini 1914 (cropped).jpg | |
| Композитор | |
|---|---|
| Жанр |
опера |
| Место первой постановки | |
.jpg){kind=link}
«Франческа да Римини» (итал. Francesca da Rimini) — опера в 4 актах итальянского композитора Риккардо Дзандонаи на итальянское либретто Тито Рикорди, основанное на одноимённой пьесе Габриеле Д’Аннунцио, которая, в свою очередь, вдохновлена эпизодом из «Божественной комедии» Данте Алигьери. Премьера состоялась 19 февраля 1914 года в Королевском театре в Турине.
Произведение[править]
Премьера «Франчески да Римини» состоялась в Королевском театре Турина 19 февраля 1914 года. Дзандонаи тогда было 30 лет, и он обладал блестящими музыкальными рекомендациями: он принадлежал к группе поствагнерианских композиторов (Рихард Вагнер умер за три месяца до его рождения). Он восхищался Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини, а также Рихардом Штраусом. Оркестровая композиция отражает безжалостную и жестокую историю, но также полна контрастов и светотени. «Батальные сцены в стиле Верди, женские квартеты в стиле Штрауса или шекспировский поединок в духе Ричарда III — вот лишь некоторые примеры того, что здесь можно найти. Именно это смешение жанров привлекает прежде всего и делает задачу сложной для солистов», — так оценил произведение один из журналистов[1]. Журнал L'Avant-scène opéra также даёт анализ этого произведения, где можно прочесть: «Безусловно, у Дзандонаи обнаруживается всё влияние прекрасно усвоенного вагнеризма, начиная с юношеской гирлянды женских голосов, открывающей действие со всей свежестью и непосредственностью дочерей Рейна, и особенно сокрушительное воздействие французского и немецкого авангарда, отмеченное переливающимся дескриптивизмом и массивным, теллурическим звуковым воздействием»[2].
Журнал ResMusica предлагает следующий анализ произведения: «На пересечении музыкальных форм, унаследованных от итальянского Новеченто и позднего вагнеризма, символизма, развитого Дебюсси в «Пеллеасе и Мелизанде», и сновидческой вселенной, созданной Рихардом Штраусом, в частности, в «Женщина без тени», не считая некоторых выходов в негармоничный мир Курта Вайля, произведение решительно может рассматриваться как один из путей, предложенных модернистской эстетикой, находившейся тогда в стадии бурного развития. Литературное качество либретто, взятого из пьесы Габриеле Д’Аннунцио, вдохновлённой эпизодом из Данте, является одной из многих удач этого произведения, особенно совершенного в литературном и музыкальном планах»[3].
Пьеса[править]
Краткое содержание[править]
Акт I[править]
Действие происходит в Романье в конце XIII века при дворе Римини и начинается с придворной сцены: появляется трубадур, личность которого неизвестна, и девушки из дворца Римини насмехаются над его нарядом и требуют песню о любви. В ответ певец просит их зашить его одежду и начинает петь о страстной любви Тристана, Ланселота, Персеваля.
Затем выясняется, что прекрасная Франческа обещана Малатесте. Братья Малатеста очень разные: Паоло Красивый — самый смелый и привлекательный, как следует из его прозвища, и Франческа безумно влюблена в него; Джованни, прозванный Джанчотто, — хромой; и, наконец, младший Малатестино — одноглазый. Появляется брат Франчески, Остасио, со своим пажом Тольдо. Полный ненависти и мстительности, он плетёт интриги против Малатеста. Чтобы получить согласие Франчески, влюблённой в Паоло, её «клан» заставляет её поверить, что именно за него она выйдет замуж, тогда как она предназначена уродливому брату, Джованни Хромому.
Акт 2[править]
Действие происходит во время войны между гвельфами и гибеллинами во дворце Малатеста. Паоло и Франческа влюбились друг в друга с первого взгляда и пытаются сблизиться, в то время как Паоло, блестящий лучник, выходит победителем из битвы. Произведение предлагает двум солистам интенсивные дуэты, одновременно лирические и «спинто», которые должны перекрывать яркий оркестр, что намеренно вызывает ассоциации с дуэтом Тристана и Изольды во втором акте оперы Вагнера. Но Франческа была вынуждена выйти замуж за Джованни Малатесту и, в свою очередь, приветствует его как победителя в войне. Появляется раненый Малатестино, которого несут его братья по оружию.
Акт 3[править]
Весной Франческа, чувствуя усталость, доверяет свою любовную тоску кормилице Смарагди. Она думает только о Паоло и всё больше боится своего деверя Малатестино. Паоло приходит поприветствовать её и предлагает ей свою душу: «свет — мой враг, ночь — моя подруга». Снова аллюзия на Тристана и Изольду, и использование двумя влюблёнными диалога между Галеотом и Гвиневрой, чтобы признаться друг другу во взаимной страсти.
Акт 4[править]
Франческа подвергается жестокому нападению и насилию со стороны Малатестино, вульгарного и варварского человека. Параллельно слышны стоны приговорённого к смерти пленника, которые возбуждают болезненное желание Одноглазого. В качестве трофея он приносит своему брату Джованни голову казнённого и в своей ненависти к другому брату, пользующемуся благосклонностью Франчески, раскрывает их тайную связь. Джованни, которого уже некоторое время терзают подозрения, чувствует себя преданным. Он застаёт любовников ночью, когда их великолепный дуэт буквально воспламеняет чувства, и убивает их.
Действующие лица[править]
Состав исполнителей на премьере 19 февраля 1914 года в Королевском театре Турина:
- Франческа да Римини : Линда Каннетти — сопрано
- Самаритана : Ракелита Мерли
- Паоло Красивый : Джулио Крими — тенор
- Джованни Хромой (Джанчотто) : Франческо Чигада — баритон
- Малатестино Одноглазый : Джузеппе Несси — тенор
- Адонелла : Мария Ваккари — меццо-сопрано
- Альтикьяра : Мария Марек — меццо-сопрано
- Бьянкофьоре : Марина Полацци — сопрано
- Гарсенда : Мария Авецца — сопрано
- Шут : Помпилио Малатеста — бас
- Остасио : Освальдо Пеллегрини — бас-баритон
- Смарагди, рабыня : Габриэлла Безанцони
Дирижёр: Этторе Паницца
Постановки[править]
Редко исполняемое на сцене, это произведение, тем не менее, в последние годы выдержало несколько прекрасных постановок.
В частности, опера была представлена в постановке Джанкарло дель Монако под управлением Бальдо Подича в Баденском государственном театре в Карлсруэ в сезоне 1986/87 с Марой Дзампьери, Марио Мураро и Джеймсом Дитчем; эта постановка была возобновлена в Опере Лотарингии в Нанси в феврале 1988 года под управлением Эммануэля Жоэля. В 1994 году на Брегенцском фестивале (Австрия) опера была показана в постановке Робера Фортюна с Еленой Филиповой, Фредериком Кальтом, Филиппом Руйоном и Кеннетом Ригелем под управлением Фабио Луизи. В 2007 году произведение было возобновлено в постановке Джанкарло дель Монако в Цюрихском оперном театре под управлением Нелло Санти с Эмили Маги, Марчелло Джордани и Хуаном Понсом[4].
В Италии постановки следовали одна за другой в Вероне (1980, под управлением Маурицио Арены с Райной Кабаиванской, Франко Тальявини и Феличе Скьяви), Падуе (1982, дирижёр Паоло Пелосо с Марой Дзампьери, Гаэтано Скано и Альдо Протти), Генуе (1983, дирижёр Маурицио Арена, с Ильвой Лигабуэ, Джорджо Мериги и Феличе Скьяви), Болонье (1992, дирижёр Никша Бареза, с Райной Кабаиванской, Сергеем Лариным и Паоло Гаванелли), Палермо (1995, дирижёр Маурицио Арена, с Райной Кабаиванской, Хосе Курой и Сильвано Кароли), Риме (2004, дирижёр Донато Ренцетти, с чередующимися Даниэлой Десси/Амарилли Ницца, Фабио Армилиато/Цветаном Михайловым и Альберто Мастромарино/Сильвано Кароли), а также на фестивале в Мачерате (Арена Сферистерио) в 2004 году (дирижёр Маурицио Барбачини, с Даниэлой Десси, Фабио Армилиато и Альберто Мастромарино, в постановке Массимо Гаспарона, выпущенной на DVD лейблом ArtHaus[4]).
Среди наиболее недавних можно отметить постановку Парижской оперы 2011 года в режиссуре Джанкарло дель Монако под музыкальным руководством Даниэля Орена с сильным вокальным квартетом, описанным так: «На переднем плане Роберто Аланья и Светла Василева образуют скорее измученную, чем страстную пару, в то время как Георг Гагнидзе и Уильям Джойнер убедительно и безумно воплощают двух братьев-тиранов»[1].
После первой серии памятных спектаклей в 1984 году в постановке Пьеро Фаджони с роскошными декорациями Эцио Фриджерио под управлением Джеймса Ливайна с Ренатой Скотто, Пласидо Доминго и Корнеллом Макнилом в главных ролях (сохранившейся на DVD лейбла DGG), Метрополитен-опера возобновила эту постановку в марте 2013 года с прямой трансляцией в кинотеатрах нескольких стран. Марко Армилиато дирижировал оркестром с Евой-Марией Вестбрук в роли Франчески да Римини и Марчелло Джордани в роли Паоло Малатесты.
Миланский театр Ла Скала также оставил это произведение без внимания «на 59 лет, со славных времён, когда совершенно другое поколение — поколение Магды Оливеро и Марио Дель Монако, под пылким руководством Джанандреа Гаваццени — ещё любило метать свои высокие ноты в роскошное Средневековье из занавесей и папье-маше», как напоминает L'Avant-scène opéra[2]. Опера была вновь включена в программу для нескольких представлений в апреле 2018 года под управлением Фабио Луизи с Марией Хосе Сири, Марсело Пуэнте, Габриэле Вивиани и Лучано Ганчи.
В 2017 году Рейнская национальная опера дала несколько представлений со Страсбургским филармоническим оркестром под управлением Джулиано Кареллы с Сайоа Эрнандес, Эшли Дэвидом Преуэттом, Марко Вратоньей и Марсело Пуэнте.
Немецкая опера в Берлине также дала 14 и 17 марта 2021 года два снятых на видео представления в постановке Кристофа Лоя под музыкальным руководством Карло Рицци, с Сарой Якубяк, Джонатаном Тетельманом, Иваном Инверарди и Чарльзом Уоркманом, выпущенных на DVD лейблом Naxos[5]. Эта постановка была возобновлена в марте 2023 года под управлением Ивана Репушича и запланирована на октябрь-ноябрь 2025 года.
С момента создания произведения in loco Королевский театр Турина предлагал несколько возобновлений, в том числе в 1974 году под управлением Фульвио Верницци с Райной Кабаиванской, Бласом Мартинесом и Альдо Протти в главных ролях в постановке Франко Гуадалини, и в 1991 году под управлением Юрия Ароновича в постановке Альберто Фассини с чередующимися Еленой Маути-Нунциатой и Алессандрой Мантовани (Франческа), Николой Мартинуччи и Донато Тотой (Паоло), Томом Фоксом и Этторе Новой (Джанчотто). Королевский театр предлагает новую постановку в октябре 2025 года под управлением Андреа Баттистони в режиссуре Андреа Бернарда с чередующимися Барно Исматуллаевой и Екатериной Санниковой в роли Франчески, Роберто Аланьей и Марсело Пуэнте в роли Паоло, Георгом Гагнидзе и Симоне Пьяццолой в роли Джанчотто.
Примечания[править]
- ↑ 1,0 1,1 Francesca da Rimini - Opéra Bastille (2011-02-20). Проверено 28 апреля 2026.
- ↑ 2,0 2,1 Francesca da Rimini au Teatro alla Scala de Milan, compte rendu. Проверено 28 апреля 2026.
- ↑ Francesca da Rimini de Zandonai à l’Opéra national du Rhin (2017-12-26). Проверено 28 апреля 2026.
- ↑ 4,0 4,1 Francesca da Rimini, Zandonai: le livret et sa traduction, études des sources, le guide d'écoute de l'opéra.
- ↑ ZANDONAI, R.: Francesca da Rimini [Opera (Deutsche Oper Berlin, 2021) (NTSC) - 2.110711]. Проверено 28 апреля 2026.
 | Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Франческа да Римини (Дзандонаи)», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|