Экспортированная страница участника
Луи Армстронг
.jpg)
- Имя при рождении
- Луи Дэниел Армстронг
- Место рождения
- Новый Орлеан, Луизиана, США
- Место смерти
- Куинс, Нью-Йорк, США
- Род деятельности
- Музыкант
- Певческий голос
-
Баритон
- Инструменты
- Труба и корнет
- Жанры
- Джаз
Луи Дэниел Армстронг (англ. Louis Daniel Armstrong; 4 августа 1901, Новый Орлеан, штат Луизиана — 6 июля 1971, Нью-Йорк) — был ведущим трубачом и одним из самых влиятельных артистов в истории джаза, чья карьера продолжалась пять десятилетий[1]. Он также был руководителем оркестра, певцом, кинозвездой и комиком. Помимо Луи у него было еще несколько прозвищ: Сачмо, Сатч и Попс[2].
Он получил премию "Грэмми за лучшее мужское вокальное поп-исполнение" за песню "Hello, Dolly!", которая является заглавной композицией одноимённого фильма, в 1965 году. Также посменно он получил "Грэмми за музыкальные достижения всей жизни".
Армстронг завоевал широкую популярность среди белой и международной аудитории. Он редко открыто затрагивал расовые вопросы, вызывая тревогу у своих соотечественников-афроамериканцев, поскольку он получил доступ в привилегированные круги американского общества, что было непросто для чернокожих мужчин в то время.
Детство[править]
Дата рождения Армстронга является предметом споров: он утверждал, что родился 4 июля 1900 года, хотя официальной датой считается 4 августа 1901 года[3]. Его родителями были Мэри Эстель Альберт и Уильям Армстронг. Мэри родила сына когда ей было около шестнадцати лет. После рождения дочери Беатрис через 2 года, Уильям Армстронг покинул семью[3]. До пяти лет Луи воспитывала бабушка, а затем вернула его матери. Он рос в бедности в суровом районе и в шесть лет начал посещать расово сегрегированную школу для мальчиков в Новом Орлеане[3].
В этот период Луи работал на семью Карновских(которые были литовскими евреями), помогая их сыновьям доставлять уголь. В 1969 году Армстронг написал мемуары под названием "Луи Армстронг и Еврейская семья в Новом Орлеане, штат Луизиана. 1907 год."[4], в которых рассказывает о своем времени работы на них. Карновские хорошо относились к Армстронгу, понимая, что ему не хватает отца, и обеспечивали его едой и поддержкой, став ему практически приёмной семьёй. В мемуарах Армстронг также рассказывает, что обнаружил дискриминацию и в их адрес, подмечая, что белые не любили евреев[4]. Первое музыкальное выступление Армстронга произошло возле повозки Карновских, где он пытался привлечь клиентов игрой на рожке и Моррис даже дал Армстронгу аванс на покупку корнета в ломбарде[2]. В знак уважения к семье, которая его вырастила, Армстронг носил Звезду Давида до конца своей жизни.
Армстронг взял у отчима пистолет и выстрелил холостым патроном в небо ради забавы, за что был арестован 31 декабря 1912 года. Его приговорили к заключению в приюте для цветных бездомных[2]. Жизнь там была трудной, капитан Джозеф Джонс руководил объектом как военным лагерем и применял физические наказания[2]. Играя в местном оркестре, Армстронг оттачивал свое мастерство корнета. Питер Дэвис, стал учителем Луи и назначил его руководителем оркестра.
14 июня 1914 года Армстронг был передан отцу. Он жил с ним, мачехой и двумя своими сводными братьями несколько месяцев, но затем вернулся к своей матери. Он нашел работу в танцевальном зале Генри Понсе. Там он встретил Блэка Бенни, барабанщика ростом под два метра, который стал его наставником и защитником[2].
Карьера[править]
Новый Орлеан[править]
На ранних этапах карьеры Армстронг играл на речных судах в Новом Орлеане.
В сентябре 1918 года он выступал на экскурсионном пароходе, аккомпанируя оркестру Фейта Марабла. Пароход «Сидней», на котором выступал оркестр сплавлялся по реке Миссисипи[5]. Марабл настоял на том, чтобы Армстронг, как и другие участники группы научились читать ноты, потому Армстронг считал время, проведенное в с ним ценным опытом обучения, сродни учебе в университете, поскольку оно предоставило ему более широкий спектр возможностей[2].
В 1919 году наставник Армстронга, Кинг Оливер, покинул оркестр и его место занял Армстронг. Во время пребывания на речных судах музыкальные способности Армстронга начали развиваться, он стал одним из первых джазовых музыкантов, продемонстрировавших расширенные соло на трубе. Он выработал уникальный и индивидуальный стиль, а в дальнейшем начал включать пение в свои выступления[2].
Чикаго[править]
В 1922 году Армстронг принял приглашение Оливера Кинга присоединиться к чернокожему креольскому джаз-бэнду в Чикаго[6]. Группа Оливера оказала большое влияние на джаз начала 1920-х годов. Армстронг смог заработать достаточно денег и наслаждался роскошным образом жизни в собственной квартире[2].
5-6 апреля 1923 года он сделал свои первые студийные записи вместе с Оливером. Для этого им пришлось ехать на поезде в штат Индиана. Группа получала минимальную оплату, а качество их выступлений пострадало из-за различных факторов: отсутствие репетиций, плохое записывающее оборудование, плохая акустика и тесная студия.
Эти ранние записи были сделаны на старое записывающее устройство, когда требовалось играть в рупор, соединенный с иглой, которая вырезала канавку на записывающем цилиндре. Игра Армстронга была громче и на записи Оливера не было слышно, из-за чего Армстронгу пришлось занять позицию в дальнем углу комнаты[2].
Лил Хардин, будущая супруга Армстронга, поощряла его развивать свой уникальный стиль. Следуя ее совету, Армстронг начал исполнять классическую музыку на церковных концертах, развивая свои способности, в конечном итоге ее влияние обострило отношения Армстронга и Оливера и в 1924 году они разошлись.
Нью-Йорк[править]
Армстронга пригласили присоединиться к оркестру Флетчера Хендерсона, ведущей афроамериканской группе того времени и он переехал в Нью-Йорк. Ему пришлось перейти на игру на трубе, чтобы хорошо сочетаться с другими музыкантами, а также он скорректировал свой стиль игры, чтобы соответствовать стилю Хендерсона. Оркестр Хендерсона выступал на престижных площадках, предназначенных исключительно для белых посетителей, таких как "Roseland Ballroom".
Hot Five[править]
Луи Армстронг вернулся в Чикаго в 1925 году и сформировал там свою группу "Louis Armstrong and his Hot Five" которая в дальнейшем стала называться просто "Hot Five". В состав группы входили: Кид Ори, играл на тромбоне, Джонни Доддс, играл на кларнете, Джонни Сент-Сир, играл на банджо и Лил Армстронг, играла на фортепиано[7].
В течение года, с 1925 по 1926 их квинтет выпустил двадцать четыре пластинки. Армстронг имел свободу развивать свой собственный стиль, привлекая музыкантов всех слоев общества своим новаторским джазом[2]. В первой половине 1927 года Армстронг расширил свой состав и сформировал "Hot Seven", в который вошли барабанщик Эл «Бэби» Доддс и игрок на тубе Пит Бриггс.
Великая депрессия[править]
Джазовая сцена сильно пострадала во время Великой депрессии, из-за чего многие музыканты бросили играть из-за сокращения количества клубных концертов[2].
В 1930 году Армстронг переехал в Лос-Анджелес в надежде найти новые возможности. Он выступал в "New Cotton Club" вместе с Лайонелом Хэмптоном, привлекая голливудскую публику, которая все ещё была платёжеспособной. В 1931 году Армстронг был обвинен в хранении марихуаны за что получил условный срок[8].
В том же году он вернулся в Чикаго и играл в небольших группах, но мафия заставила Армстронга покинуть город и тот вернулся в Новый Орлеан, где его тепло приняли[9]. Он спонсировал местную бейсбольную команду, а также в его честь была названа сигара[2]. Однако вскоре путешествуя по стране он вновь попал в поле зрения мафии после чего бежал в Европу.
Вернувшись на родину он отправился в тур, но из-за неорганизованности своего агента Джонни Коллинза и высоких расходов Армстронг оказался в затруднительном финансовом положении. Чтобы решить свои юридические проблемы и долги, а так же проблемы связанные с мафией, он нанял Джозефа Глейзера, бизнесмена с хорошими связями в том числе с мафией, в качестве своего нового менеджера[9].
All Stars[править]
Армстронг переехал в Нью-Йорк в 1943 году и столкнулся с проблемами музыкальной индустрии. Количество заказов биг-бэндов сократилось, так как публика присытилась современным джазом и начала возникать конкуренция со стороны других жанров, из-за чего финансирование гастрольной группы стало невозможным.
Однако возрождение интереса к традиционному джазу позволило Армстронгу подумать о возвращении к своему прежнему стилю из его ранней карьеры. 13 августа 1947 года его менеджер преобразовал биг-бэнд Армстронга в традиционную джазовую группу под названием "Louis Armstrong and His All Stars". Которая была представлена в клубе "Billy Berg's Supper Club".
21 февраля 1949 года Армстронг стал первым джазовым музыкантом, появившимся на обложке журнала Time.
Последние годы и смерть[править]
В 1959 году во время гастролей по Италии у него случился инфаркт миокарда, и ему пришлось сделать перерыв[10].
В конце 1960 года его здоровье ухудшилось, что привело к очередному инфаркту в 1971 году[11]. Однако в мае он был выписан из больницы и возобновил игру на трубе, надеясь полностью выздороветь.
6 июля 1971 года Луи Армстронг скончался во сне от сердечной недостаточности в Короне, Квинс, Нью-Йорк. Он был похоронен на кладбище Флашинг в Квинсе, Нью-Йорк[8].
Многие известные люди, такие как Бинг Кросби, Элла Фицджеральд, Диззи Гиллеспи, Фрэнк Синатра и другие, несли его гроб[8].
Примечания[править]
 | Одним из источников, использованных при создании данной страницы, является страница из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Участник:Nik/Луи Армстронг», расположенная по адресу:
Материал указанной страницы полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |
|---|
- ↑ Richard Cook Richard Cook's Jazz Encyclopedia. — ISBN 978-0141006468.
- ↑ 2,00 2,01 2,02 2,03 2,04 2,05 2,06 2,07 2,08 2,09 2,10 2,11 Laurence Bergreen Louis Armstrong: An Extravagant Life. — ISBN 978-0553067682.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 Gary Giddins Satchmo: The Genius of Louis Armstrong. — ISBN 978-0-306-81013-8.
- ↑ 4,0 4,1 Louis Armstrong Louis Armstrong, in His Own Words: Selected Writings. — ISBN 0195119584.
- ↑ William Howland Kenney Jazz on the River.
- ↑ James Lincoln Collier Louis Armstrong, an American Genius. — ISBN 978-0195033779.
- ↑ Brian Harker Louis Armstrong's Hot Five and Hot Seven Recordings. — ISBN 978-0195388404.
- ↑ 8,0 8,1 8,2 James Lincoln Collier Louis Armstrong: A Biography. — ISBN 978-0330286077.
- ↑ 9,0 9,1 Louis Armstrong in the 30s: A Tribute to the Life and Music of Armstrong in the 30s.
- ↑ Louis Armstrong.
- ↑ Dan Morgenstern Living with Jazz. — ISBN 037542072X.