В четверг, 7 мая, около 16 часов (MSK) регистратор заморозил домен «cyclowiki.org» без уведомления владельцев. Сайт недоступен из большинства стран. Правление изучает возможности решения проблемы.

Комедия на конец времён

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Опера
Файл:Carl Orff.jpg
Композитор
Композитор

Карл Орф

Жанр

мистерия

Место первой постановки

Зальцбургский фестиваль

«Комедия на конец времён» (лат. De temporum fine comoedia) — хоровая опера-оратория немецкого композитора XX века Карла Орфа. Это его последнее крупное и глубоко личное произведение: на составление текста ушло десять лет (с 1960 по 1970 год), а на написание музыки — ещё два года (с 1969 по 1971 год); композитор пересматривал её в 1979 и 1981 годах.

Описание[править]

Орф представляет мистерию, обобщающую его взгляд на конец времён, которая исполняется на древнегреческом, латинском и в немецком переводе Вольфганга Шадевальдта[1]. «Комедия на конец времён» была записана до её премьеры. Герберт фон Караян дирижировал сессиями с 16 по 21 июля 1973 года в студии в Леверкузен-Висдорфе с участием трёх хоров (Хор мальчиков Бад-Тёльца, Камерный хор RIAS и Хор Кёльнского радио) и Симфонического оркестра Кёльнского радио. Публичная сценическая премьера состоялась на Зальцбургском фестивале месяц спустя, 20 августа, с теми же исполнителями и в постановке Августа Эвердинга.

Действующие лица[править]

Роль Тип голоса Премьерный состав, 20 августа 1973[2]
Дирижёр: Герберт фон Караян
1-я Сивилла сопрано Анна Томова-Синтова
2-я Сивилла сопрано Колетт Лоран
3-я Сивилла сопрано Джейн Марш
4-я Сивилла сопрано Кэй Гриффель
5-я Сивилла сопрано Гвендолин Киллебрю
6-я Сивилла сопрано Кари Лёвос
7-я Сивилла меццо-сопрано Хелья Ангерво
8-я Сивилла меццо-сопрано Сильвия Андерсон
9-я Сивилла меццо-сопрано Гленис Лулис
1-й Анахорет тенор Эрик Гайзен
2-й Анахорет тенор Ханс Вегман
3-й Анахорет баритон Ханс Хельм
4-й Анахорет баритон Вольфганг Анхайссер
5-й Анахорет баритон Зигфрид Рудольф Фрезе
6-й Анахорет баритон Герман Патцальт
7-й Анахорет баритон Ханнес Йокель
8-й Анахорет бас Антон Дьяков
9-й Анахорет бас Борис Кармели
Голос меццо-сопрано Криста Людвиг
Голос тенор Петер Шрайер
Предводитель хора бас Йозеф Грайндль
Люцифер разговорная роль Хартмут Форхе
Пролог разговорная роль Рольф Бойзен

Музыка[править]

Опера состоит из 3 частей, в каждой из которых свои персонажи.

В части 1 участвуют 9 сивилл, представленных певицами.

В части 2 участвуют 9 анахоретов, представленных певцами.

Также задействован детский хор и группа теноров, звучащая с магнитной ленты.

В части 3 участвуют следующие роли:

  • Последние существа; представлены тремя большими смешанными хорами
  • Предводитель хора, разговорная роль
  • Люцифер, появляющийся ближе к концу, разговорная роль

Ближе к концу также используется двойной хор сопрано и альтов, а также два солиста, тенор и контральто, представляющие «Vox Mundana». Детский хор также используется для представления «Voces caelestes».

Оркестровка[править]

Музыка требует очень необычного и, возможно, симметричного оркестра:

  • В промежуточной редакции произведения Орф использовал все шесть кларнетов in B.

Секция ударных, требующая от 25 до 30 исполнителей, состоит из:

  • Хёсиги используются только внутри фортепиано в кульминации части 3, где перкуссионист сильно ударяет ими по струнам фортепиано. В оригинальной партитуре они использовались ещё в одном пассаже.

Общий состав, используемый для записанных на ленту секций:

Также есть одна разговорная партия, эхо разговорного диалога одной из сивилл, сопровождаемое ветровой машиной.

Секции на магнитной ленте[править]

Музыка на магнитной ленте используется в четырёх разных местах, наиболее заметно в конце, когда появляется Люцифер.

Первая секция используется в части 1 и требует следующих инструментов:

Вторая секция, также используемая в части 1, задействует следующее:

Третья секция используется в части 2:

Четвёртая и последняя секция используется ближе к концу части 3. В окончательной редакции Орфа 1981 года эта записанная на ленту секция была опущена и вместо этого передана исполнителям в оркестре:

  • 8 флейт
  • 10 труб in C, интонирующих фанфары небесам
  • 4 тромбона
  • Женский хор (SSAA)
  • солисты тенор и контральто
  • детский хор

Редакция 1979 года[править]

Позже Орф внёс обширные изменения в «Комедию на конец времён» с множеством изменений в оркестровке. В его редакции 1981 года были добавлены следующие инструменты:

  • 1 малый барабан, доведя общее количество до 3
  • 7 стаканов с водой, доведя общее количество до 11
  • большой церковный орган, в свою очередь исключённый из записи на ленте

Были исключены следующие инструменты:

  • треугольник
  • 3 тимпанетти, остался только 1 (альт)
  • Все 3 медных там-тама
  • 2 церковные трещотки, осталась только 1
  • 2 подвесные тарелки, сократив количество до 3

Изменения в предварительно записанной музыке состоят в добавлении следующего:

  • 1 фортепиано, доведя общее количество до 3
  • 3 контрабаса

Исключения состояли из:

  • Все 8 флейт
  • 8 труб, осталось только 2
  • Все 4 тромбона
  • большой церковный орган, вместо этого введённый в оркестр
  • двойной хор сопрано и альтов, заменённый небольшим хором в оркестровой яме
  • солисты тенор и альт, чьи партии сокращены и поются вживую

В дополнение к громким перкуссионным пассажам, есть также периоды спокойного пиано и прямого диалога. В этой кульминации своих сценических произведений Орф почти отказывается от своей диатоники в пользу хроматизма, который обогащает и уплотняет музыкальную фактуру, и октатоники.

Когда пьеса близится к завершению, после разрушения всего мирского материала, Сатана просит прощения и восстанавливается как Ангел Люцифер, таким образом прощённый. Тревожный хроматизм здесь заканчивается, и Before Thy Throne Баха (Vor deinen Thron tret ich hiermit, BWV 668) звучит в каноне четырёх виол. Этот канон является пандиатоническим, и по его завершении излагается его зеркальное отражение (то есть идентичный материал, сыгранный в обратном порядке).

Примечания[править]

  1. Boyer Paul S. When Time Shall Be No More: Prophecy Belief in Modern American Culture. — Harvard University Press, 1994. — ISBN 0-674-95129-8.
  2. Casaglia, Gherardo De temporum fine comoedia (2005). Проверено 23 апреля 2026.

Литература[править]

  • Alberto Fassone, Carl Orff, Libreria Musicale Italiana, 2. edition, Lucca 2009. ISBN 978-88-7096-580-3.
  • Horst Leuchtmann (ed.), Carl Orff. Ein Gedenkbuch, Hans Schneider, Tutzing 1985. ISBN 3-7952-0451-8.
  • Carl Orff, Carl Orff und sein Werk. Dokumentation, vol. VIII, Theatrum Mundi, Hans Schneider, Tutzing 1983; ISBN 3-7952-0373-2.
  • Thomas Rösch (ed.), Text, Musik, Szene ─ Das Musiktheater von Carl Orff. Symposium Orff-Zentrum München 2007, Schott Verlag, Mainz 2015; ISBN 978-3-7957-0672-2.
  • Thomas Rösch, Zur Bedeutung der »hypokryphen Zitate« im letzten Teil »Dies illae« von Carl Orffs »De temporum fine comoedia«, in: Thomas Rösch (ed.), Text, Musik, Szene ─ Das Musiktheater von Carl Orff. Symposium Orff-Zentrum München 2007, Schott Verlag, Mainz 2015, pp. 247–299; ISBN 978-3-7957-0672-2.
  • Werner Thomas, Carl Orff, »De temporum fine comoedia«. Das Spiel vom Ende der Zeiten. Vigilia, Hans Schneider, Tutzing 1973, ISBN 3-7952-0132-2.
  • Werner Thomas, Das Rad der Fortuna ─ Ausgewählte Aufsätze zu Werk und Wirkung Carl Orffs, Schott Verlag, Mainz 1990, ISBN 3-7957-0209-7.
  • Werner Thomas, Dem unbekannten Gott. Ein nicht ausgeführtes Chorwerk von Carl Orff, Schott Verlag, Mainz 1997, ISBN 3-7957-0323-9.
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Комедия на конец времён», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».