В четверг, 7 мая, около 16 часов (MSK) регистратор заморозил домен «cyclowiki.org» без уведомления владельцев. Сайт недоступен из большинства стран. Правление изучает возможности решения проблемы.

Как важно быть серьёзным (опера)

Материал из Циклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Опера
Файл:The Importance of Being Earnest - Cigarettecase.jpg
Фотография оригинальной постановки пьесы (1895)
Композитор

Джеральд Барри

Жанр

опера

Место первой постановки

Концертный зал имени Уолта Диснея, Лос-Анджелес (концертная)
Национальная опера Лотарингии, Нанси (сценическая)

«Как важно быть серьёзным» (англ. The Importance of Being Earnest) — опера в 3 актах композитора Джеральда Барри на собственное либретто по одноимённой комедии Оскара Уайльда. Концертная премьера состоялась 7 апреля 2011 года в Концертном зале имени Уолта Диснея в Лос-Анджелесе. Сценическая премьера прошла 17 марта 2013 года в Национальной опере Лотарингии в Нанси.

Действующие лица[править]

Содержание оперы[править]

Лондон, квартира Алджернона Монкрифа. Его друг Джек (в городе называет себя Эрнест) признаётся, что в его загородном доме живёт подопечная Сесили. В городе он притворяется, что навещает вымышленного брата Эрнеста. Алджернон сам пользуется похожим вымыслом — больным другом Бенбери.

Приезжают тётя Алджернона, леди Брэкнелл, и её дочь Гвендолен. Джек делает Гвендолен предложение. Она соглашается, так как всегда хотела выйти за кого-то по имени Эрнест. Леди Брэкнелл узнаёт, что происхождение Джека неизвестно (найден младенцем на вокзале), и запрещает свадьбу. Алджернон решает поехать за город под видом «бенберинга».

В загородном доме Джека гувернантка мисс Призм пытается учить Сесили. Приезжает Алджернон под именем Эрнеста — якобы брата Джека. Он ухаживает за Сесили, и она влюбляется в него (ей нравится имя Эрнест). Вскоре приезжает и сам Джек, который говорит, что его брат умер. Сесили выводит Алджернона, и обман раскрывается. Одновременно прибывает Гвендолен. Обе женщины выясняют, что они помолвлены с «Эрнестом» — одна с Джеком, другая с Алджерноном. Они требуют объяснений, а затем, чувствуя себя обманутыми, объединяются.

Джек и Алджернон решают перекреститься в Эрнестов. Приезжает леди Брэкнелл. Узнав о наследстве Сесили, она соглашается на брак племянника, но Джек требует разрешения на свою свадьбу с Гвендолен. Прибывает доктор Чезюбл для крещения. Услышав имя мисс Призм, леди Брэкнелл узнаёт в ней гувернантку, которая 28 лет назад потеряла её маленького племянника и рукопись романа, перепутав саквояж с коляской. Джек приносит тот самый саквояж, доказывая, что он и есть пропавший мальчик — старший брат Алджернона. Его настоящее имя (как и у отца) — Эрнест. Таким образом, его ложь оказалась правдой. Обе пары могут пожениться.

Оформление[править]

Оркестр[править]

Опера имеет небольшой камерный состав и требует около двадцати музыкантов со следующими инструментами:

Музыка[править]

Композиция сочетает языковой юмор Оскара Уайльда с музыкальной комедией и аллюзиями от Людвига ван Бетховена до Бенджамина Бриттена. Либретто Барри сократил так, что сохранились самые важные фразы, но определённые «утомительные» («tedious») места подчёркиваются. Языковые ритмы и метрика разрезаются на моторно-однообразные силлабические части и сопровождаются необычными комбинациями инструментов[1].

Опера начинается с предварительно записанной фортепианной фантазии на песню Auld Lang Syne, которую Барри задумал как дань уважения Бетти Фримен[2]. Эта мелодия появляется в дальнейшем ещё несколько раз[3]. Дуэт в первом акте, где Джек и Алджернон обсуждают сэндвичи с огурцом, Барри положил на музыку в виде ломаной двенадцатитоновой мелодии с дикими скачками и ритмом, полностью игнорирующим текст, что соответствует абсурдности диалога[2].

У Сесили и Гвендолен есть дуэт для ритмико-мелодически выписанных разговорных голосов. Ближе к концу второго акта, когда они осознают ложь мужчин, они говорят через рупоры под аккомпанемент звука бьющихся тарелок[2]. Рецензент Bachtrack назвал это «остинато» для разбитого фарфора шедевром композитора[4]. Всего в опере разбивается 48 таких тарелок, которые, согласно партитуре, должны быть белыми и иметь диаметр не менее 27 см. Барри также точно указал другие подобные специальные инструменты. Так, телефон должен быть таким, какие использовались в фильмах Альфреда Хичкока, рупоры нужно держать в руке, большой молот должен звучать как в Трёх пьесах для оркестра Альбана Берга, а пистолет должен стрелять как револьвер в балете Эрика Сати «Парад»[1].

История создания[править]

Опера Джеральда Барри на комедию Оскара Уайльда «Как важно быть серьёзным» — его пятая опера. Это заказ Лос-Анджелесской филармонической ассоциации и лондонского Барбикан-центра. Композиция была создана в 2009—2010 годах за восемь месяцев. Либретто Барри извлёк сам из оригинала, сократив его примерно до трети, не меняя сюжета. Он также сохранил самые известные строки текста. По его собственному заявлению, он удалил все «социальные вопросы» и тем самым придал «всему другой тон». Дворецкий «больше не такой вежливый, как раньше». Леди Брэкнелл поёт бас. Барри представлял её «как крупную регбистку из Уэльса»[5].

Концертная премьера состоялась 7 апреля 2011 года с Лос-Анджелесским филармоническим оркестром под управлением Томаса Адеса в Концертном зале имени Уолта Диснея в Лос-Анджелесе. Пели Гордон Гитц (Джон Уординг), Джошуа Блум (Алджернон Монкриф), Хила Плитман (Сесили Кардью), Каталин Каройи (Гвендолен Ферфакс), Хилари Саммерс (мисс Призм) и Стивен Ричардсон (леди Брэкнелл). Сначала было только одно дополнительное представление на следующий день.

26 и 28 апреля 2012 года последовали выступления в Лондоне и Бирмингеме, где Адес дирижировал Бирмингемской группой современной музыки. Здесь пели Питер Танцитс (Джек), Барбара Ханниган (Сесили), Каталин Каройи (Гвендолен) и Алан Юинг (леди Брэкнелл). Запись была выпущена на CD[6]. Она была номинирована на премию «Грэмми»[7].

Сценическая премьера состоялась 17 марта 2013 года в Национальной опере Лотарингии в Нанси в постановке Сэма Брауна со сценографией и костюмами Анн-Мари Вудс. Музыкальным руководителем был Тито Муньос. Певцами были Чад Шелтон (Джек Уординг), Филлип Аддис (Алджернон Монкриф), Ида Фальк Винланд (Сесили Кардью), Венди Доун Томпсон (Гвендолен Ферфакс), Диана Монтегю (мисс Призм) и Алан Юинг (леди Брэкнелл)[3].

Другие постановки перечислены на сайте издательства Schott Music:

  • 14–22 июня 2013: Лондон, Королевский оперный театр в театре Линбери — оркестр: Britten Sinfonia; дирижёр: Тим Мюррей; постановка: Рамин Грей; аншлаговые спектакли[4]; возобновление с 29 марта по 3 апреля 2016 года в лондонском театре Барбикан[7]
  • Октябрь 2013: турне Оперы Северной Ирландии со спектаклями в Дерри, Белфасте, Корке и Дублине — дирижёр: Пьер-Андре Валад; постановка: Энтони Макдональд[8]
  • 2–4 июня 2016: Нью-Йорк, Линкольн-центр — оркестр: Нью-Йоркский филармонический оркестр; Crash Ensemble; дирижёр: Илан Волков
  • 30 апреля – 2 мая 2019 | Фрибур, Equilibre — оркестр: Фрибурский камерный оркестр; дирижёр: Жером Кун; постановка: Жюльен Шаваз; дизайн: Северин Бессон; также 16–24 мая 2019 года в театре Атеней Луи-Жуве в Париже; видеотрансляция на Operavision[5]

Произведение получило отличные отзывы и было удостоено премии Королевского филармонического общества (RPS) за крупномасштабную композицию 2013 года[5]. Марк Свед из Los Angeles Times написал после концертной премьеры, что опера истерически смешная, а партитура высокоразвитая и неописуемо сумасшедшая. Хотя на концертной премьере оставалось много пустых мест, он был уверен, что качество произведения станет известно к лондонским выступлениям в следующем году, и они станут «крупным событием»[2].

Записи[править]

  • 26 апреля 2012 — Томас Адес (дирижёр), Бирмингемская группа современной музыки.
    Питер Танцитс (Джек Уординг), Джошуа Блум (Алджернон Монкриф), Барбара Ханниган (Сесили Кардью), Каталин Каройи (Гвендолен Ферфакс), Хилари Саммерс (мисс Призм), Алан Юинг (леди Брэкнелл), Бенджамин Беван (Лэйн/Мерримен), Джошуа Харт (доктор Чезюбл).
    Вживую из Барбикан-холла в Лондоне.
    NMC D197[6].
  • 23 мая 2019 — Жером Кун (дирижёр), Жюльен Шаваз (постановка), Жюльен Шаваз и Северин Бессон (сцена), Северин Бессон (костюмы), Элуа Джанини (свет), Николь Морель (хореография), Фрибурский камерный оркестр.
    Тимур Бекбосунов (Джек Уординг), Эд Баллард (Алджернон Монкриф), Элисон Шерцер (Сесили Кардью), Нина ван Эссен (Гвендолен Ферфакс), Джессика Уокер (мисс Призм), Грэм Дэнби (леди Брэкнелл), Венсан Казагранде (Лэйн/Мерримен), Стивен Бирд (доктор Чезюбл).
    Видео; вживую из театра Атеней Луи-Жуве в Париже; постановка Новой оперы Фрибура.
    Видеострим на Operavision[5].

Примечания[править]

  1. 1,0 1,1 Fiona Maddocks. The Importance of Being Earnest; St Matthew Passion – review, The Guardian (3 апреля 2016 года).
  2. 2,0 2,1 2,2 2,3 Mark Swed. Music review: L.A. Phil premieres Gerald Barry’s sensational opera „The Importance of Being Earnest“, Los Angeles Times (8 апреля 2011 года).
  3. 3,0 3,1 George Loomis. Singing the Praises of Oscar Wilde’s „Importance of Being Earnest“, The New York Times (19 марта 2013 года).
  4. 4,0 4,1 Ninfea Cruttwell-Reade Gerald Barry’s The Importance of Being Earnest staged at the ROH Linbury Studio. Bachtrack (2013-06-27). Проверено 6 мая 2026.
  5. 5,0 5,1 5,2 5,3 The Importance of Being Earnest. Operavision. Проверено 6 мая 2026.
  6. 6,0 6,1 Буклет к CD NMC D197.
  7. 7,0 7,1 Matthew Rye Wilde life: The Importance of Being Earnest, the opera. Bachtrack (2016-03-30). Проверено 6 мая 2026.
  8. Informationen zur Produktion der Northern Ireland Opera. Архивировано из первоисточника 18 августа 2016.
Рувики

Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Как важно быть серьёзным (опера)», расположенная по адресу:

Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий.

Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?».