Гондольеры
| Файл:1907 Gondoliers.jpg Сцена из I акта постановки оперной труппы Д’Ойли Карта 1907 года в театре Савой | |
| Композитор | |
|---|---|
| Жанр |
комическая опера (савойская опера) |
| Место первой постановки |
Театр Савой, Лондон |
«Гондольеры» (англ. The Gondoliers; or, The King of Barataria) — комическая опера (савойская опера) в двух актах композитора Артура Салливана на либретто У. Ш. Гилберта. Премьера состоялась в театре Савой 7 декабря 1889 года. Постановка выдержала 554 представления, став на тот момент пятым по продолжительности музыкально-театральным произведением в истории, и закрылась 30 июня 1891 года. Это была двенадцатая из четырнадцати совместных комических опер Гилберта и Салливана.
История создания[править]
«Гондольерам» предшествовала самая серьёзная из совместных работ Гилберта и Салливана — «Йомены гвардии». 9 января 1889 года, через три месяца после начала четырнадцатимесячного проката этой оперы, Салливан сообщил либреттисту, что «хотел бы сделать какую-нибудь драматическую работу в более крупном музыкальном масштабе», что он «хотел бы избавиться от „сильно выраженного ритма“ и „рифмованных“ двустиший и иметь слова, которые давали бы возможность развивать „музыкальные эффекты“»[1]. Гилберт настоятельно советовал продолжить партнёрство в прежнем русле:
Я тщательно обдумал Ваше письмо, и хотя я вполне понимаю и сочувствую Вашему желанию написать то, что за неимением лучшего термина, полагаю, мы должны назвать «большой оперой», я не могу поверить, что она будет иметь успех ни в Савое, ни в новом театре Карта... Более того, если говорить с моей собственной эгоистичной точки зрения, такая опера не даст мне никаких шансов делать то, что я делаю лучше всего — либреттист большой оперы всегда поглощается композитором. Кто угодно — Херси, Фарни, Рис — может написать хорошее либретто для такой цели; лично я бы в нём потерялся. Опять же, успех «Йоменов» — который является шагом в направлении серьёзной оперы — не был настолько убедительным, чтобы дать нам основания предполагать, что публика хочет чего-то ещё более серьёзного[1].
12 марта Салливан ответил: «Я потерял симпатию к написанию комических опер и питаю очень серьёзные сомнения в своей способности делать это... Вы говорите, что в серьёзной опере Вы должны более или менее пожертвовать собой. Я говорю, что это именно то, что я делал во всех наших совместных пьесах, и, более того, должен продолжать делать в комической опере, чтобы сделать её успешной»[2].
В последующие недели последовала серия всё более язвительных писем, в которых Салливан выдвигал новые условия сотрудничества, а Гилберт настаивал на том, что он всегда из кожи вон лез, чтобы выполнить музыкальные требования композитора. Гилберт пытался подбодрить своего соавтора:
Вы говорите, что наши оперы — это пьесы Гилберта с добавленной Вами музыкой... Я говорю, что когда Вы сознательно утверждаете, что в течение 12 лет Вы, несравненно величайший английский музыкант эпохи — человек, чей гений стал притчей во языцех везде, где говорят на английском языке — человек, который может общаться en prince с оперными менеджерами, певцами, музыкальными издателями и музыкальными обществами — когда Вы, занимающий это беспрецедентное положение, сознательно заявляете, что Вы молча и безропотно подчинялись в течение 12 лет тому, чтобы Ваш либреттист гасил Вас, игнорировал, отодвигал в сторону, давал отпор и вообще стирал в порошок, Вы навлекаете тяжкие упрёки не на него, а на себя и на благородное искусство, столь выдающимся профессором которого Вы являетесь[3].
Гилберт предложил компромисс, который Салливан в конечном итоге принял: композитор напишет лёгкую оперу для Савоя и большую оперу («Айвенго») для нового театра, который Карт строил для этой цели. Согласие Салливана сопровождалось условием, что «мы полностью согласны в отношении сюжета». Гилберт предложил оперу, основанную на театральной труппе, которую Салливан отверг (хотя её версия будет воскрешена в 1896 году как «Великий герцог»), но он принял идею, «связанную с Венецией и венецианской жизнью, и это показалось мне дающим большие шансы на яркий колорит и захватывающую музыку. Не могли бы Вы развить это во что-то, во что мы оба могли бы войти с теплотой и энтузиазмом и таким образом дать мне сюжет, в котором (как в «Микадо» и «Терпении») мы оба могли бы быть заинтересованы...?»[4]
Гилберт приступил к работе над новым либретто в начале лета 1889 года, а к середине лета Салливан начал сочинять первый акт. Гилберт предоставил Салливану альтернативные тексты для многих отрывков, позволив композитору выбрать те, которые ему больше нравятся. Длинный вступительный номер (более пятнадцати минут непрерывной музыки) был идеей либреттиста, и он дал Салливану возможность установить настроение произведения с помощью музыки. Костюмы были разработаны Перси Андерсоном[5], а декорации — Хоусом Крейвеном[6], хореография — Вилли Уорда.
Они работали всё лето и осень, и 7 декабря 1889 года состоялось успешное открытие. Отзывы в прессе были почти исключительно благоприятными, и опера выдержала более длительный прокат, чем любое другое их совместное произведение, за исключением «Пинафора», «Терпения» и «Микадо». Старый соавтор Салливана по «Коксу и Боксу» (и редактор журнала Punch) Ф. К. Бёрнанд писал: «Магнифиченто! ... Я завидую Вам и У. Ш. Г., что вы можете поставить такую пьесу на сцене в таком совершенном виде»[7].
Реакция прессы и публики[править]
Лесли Бейли отмечает: «Бурлящее, подобное шампанскому качество либретто выявило самого весёлого Салливана, а итальянская обстановка вызвала тёплый, южный отклик его собственных предков. Газета Graphic (14 декабря 1889 года) указывала, что музыка содержит не только английскую идиому, но „композитор позаимствовал у Франции величественный гавот, у Испании андалузскую качучу, у Италии сальтарелло и тарантеллу, а у самой Венеции — венецианскую баркаролу“»[8].
О вкладе Гилберта Illustrated London News сообщала: «Мистер У. Ш. Гилберт вернулся к Гилберту прошлого, и все в восторге. Он снова стал самим собой. Гилберт „Бабских баллад“, Гилберт причудливого тщеславия, безобидного цинизма, тонкой сатиры и игривого парадокса; Гилберт, который изобрёл свою собственную школу, в которой он был и учителем, и учеником, который никогда никого не учил, кроме себя самого, и вряд ли когда-либо будет иметь подражателей — это тот Гилберт, которого хочет видеть публика, и это тот Гилберт, которого в субботу вечером приветствовали до тех пор, пока зрители не устали приветствовать»[7]
6 марта 1891 года в Виндзорском замке состоялось представление «Гондольеров» для королевы Виктории и королевской семьи — первое представление оперы Гилберта и Салливана, удостоенное такой чести, и первое театральное представление в Виндзоре со времён смерти принца Альберта тридцатью годами ранее[9].
«Ковровый скандал»[править]
За исключением их первой оперы, Ричард Д’Ойли Карт продюсировал каждую оперу Гилберта и Салливана и построил театр Савой специально для постановок их спектаклей. Однако в 1880-х годах отношения между Гилбертом, Салливаном и Картом несколько раз обострялись[10].
В апреле 1890 года, во время проката «Гондольеров», Гилберт обнаружил, что расходы на содержание театра, включая новый ковёр стоимостью 500 фунтов стерлингов для парадного вестибюля театра, были отнесены на счёт партнёрства, а не оплачены Картом[10]. Гилберт предъявил претензии Карту, но продюсер отказался пересматривать счета. Гилберт выскочил из комнаты и написал Салливану, что «я оставил его с замечанием, что было ошибкой пинать лестницу, по которой он поднялся»[10]. Хелен Д’Ойли Карт писала, что Гилберт обращался к Карту «так, как, я бы не подумала, Вы стали бы обращаться к провинившемуся слуге»[11]. Как объяснил исследователь Эндрю Краузер:
В конце концов, ковёр был лишь одной из ряда спорных статей, и реальная проблема заключалась не в простой денежной стоимости этих вещей, а в том, можно ли доверять Карту финансовые дела Гилберта и Салливана. Гилберт утверждал, что Карт в лучшем случае совершил ряд серьёзных ошибок в счетах, а в худшем — намеренно пытался обмануть остальных. На таком расстоянии нелегко решить, кто прав, а кто виноват, но кажется довольно ясным, что в то время со счетами было что-то очень не так. Гилберт писал Салливану 28 мая 1891 года, через год после окончания «Ссоры», что Карт признал «непреднамеренное завышение почти на 1000 фунтов стерлингов только в счетах за электрическое освещение»[10].
Вскоре ситуация ухудшилась, Гилберт вышел из себя и подал в суд на Карта[12]. Салливан поддержал Карта, сделав письменное показание под присягой, в котором ошибочно утверждалось, что остались небольшие неоплаченные судебные издержки от тяжбы Гилберта в 1884 году с Лиллиан Рассел, хотя на самом деле эти издержки уже были оплачены[13]. Когда Гилберт обнаружил это, он потребовал отказаться от показаний; Салливан отказался[12]. Гилберт почувствовал себя преданным. Салливан чувствовал, что Гилберт ставит под сомнение его добросовестность, и у Салливана были другие причины оставаться в хороших отношениях с Картом: Карт строил новый театр, Королевский английский оперный театр (ныне Palace Theatre), для постановки единственной большой оперы Салливана, «Айвенго»[10]. После закрытия «Гондольеров» в 1891 году Гилберт отозвал права на исполнение своих либретто, поклявшись больше не писать опер для Савоя[14].
Агрессивные, хотя и успешные, судебные действия Гилберта озлобили Салливана и Карта. Но партнёрство было настолько прибыльным, что Карт в конце концов попытался воссоединить драматурга и композитора[14]. После многих неудачных попыток Карта и его жены Гилберт и Салливан воссоединились благодаря усилиям их музыкального издателя Тома Чаппелла[15]. В 1893 году они выпустили свою предпоследнюю совместную работу, «Утопию с ограниченной ответственностью», но «Гондольеры» оказались последним большим хитом Гилберта и Салливана. «Утопия» имела лишь скромный успех, а их последняя совместная работа, «Великий герцог», в 1896 году провалилась. После этого они больше никогда не сотрудничали[12].
Действующие лица[править]
- Герцог Пласа-Торо, испанский гранд (комический баритон)
- Луис, его слуга (лирический баритон или тенор)
- Дон Альгамбра дель Болеро, Великий инквизитор Испании (бас-баритон)
- Марко Пальмьери, венецианский гондольер (тенор)
- Джузеппе Пальмьери, венецианский гондольер (баритон)
- Антонио, венецианский гондольер (баритон)
- Франческо, венецианский гондольер (тенор)
- Джорджо, венецианский гондольер (бас)
- Аннибале, венецианский гондольер (разговорная роль/хор)
- Герцогиня Пласа-Торо (контральто)
- Касильда, её дочь (сопрано)
- Джанетта, крестьянка (сопрано)
- Тесса, крестьянка (меццо-сопрано)
- Фьяметта, крестьянка (сопрано)
- Виттория, крестьянка (меццо-сопрано)
- Джулия, крестьянка (меццо-сопрано или сопрано)
- Инес, кормилица короля (контральто)
- Хор гондольеров и крестьянок, стражников, глашатаев и пажей
Краткое содержание[править]
Акт первый[править]
В Венеции крестьянки выражают восхищение двумя гондольерами, братьями Марко и Джузеппе Пальмьери. В игре в жмурки Джузеппе выбирает Тессу, а Марко — Джанетту. Готовится двойная свадьба.
Прибывают герцог и герцогиня Пласа-Торо с дочерью Касильдой. Они раскрывают, что Касильда в младенчестве была выдана замуж за сына короля Баратарии. Король погиб, и теперь её муж стал королём. Касильда, однако, испытывает привязаность к барабанщику Луису.
Великий инквизитор объясняет, что принц воспитывался в семье гондольера, у которого был собственный сын того же возраста, и теперь оба мальчика стали гондольерами. Кормилица, ухаживавшая за принцем, может определить, кто из гондольеров является королём. Братья соглашаются отправиться в Баратарию без жён.
Акт второй[править]
В Баратарии гондольеры выполняют придворные обязанности. Вскоре прибывают их жёны. Великий инквизитор сообщает, что один из гондольеров женат на Касильде со времени младенчества. Прибывают Касильда с родителями. Касильда признаётся, что влюблена в другого.
Кормилица раскрывает, что вместо принца она отдала Великому инквизитору своего собственного сына. Таким образом, королём является не Марко и не Джузеппе, а Луис. Касильда и Луис соединяются, а гондольеры возвращаются в Венецию со своими жёнами.
Постановки[править]
«Гондольеры» сразу же стали хитом в Лондоне, выдержав 554 представления, что стало четвёртым по продолжительности показателем в серии (после «Микадо», «Пинафора» и «Терпения»). Опера заработала больше денег, чем любая другая савойская опера в своём первоначальном прокате. 20 000 экземпляров опубликованной партитуры были проданы в день публикации, а более 70 000 экземпляров различных аранжировок были проданы в течение нескольких дней[16]. Труппа «E» Д’Ойли Карта осуществила первую провинциальную постановку 19 февраля 1890 года в Престоне[17]. С тех пор она никогда не исчезала из гастрольного репертуара, пока не была исключена из двух последних сезонов (сентябрь 1980 — февраль 1982) перед закрытием оперной труппы Д’Ойли Карта. Перси Андерсон обновлял свои оригинальные эскизы костюмов в 1917, 1919 и 1928 годах[6].
В Нью-Йорке опера имела меньший успех. Она открылась в Новом парковом театре 7 января 1890 года и сразу же подверглась резкой критике. Гилберт «отказался одобрить труппу, отправленную в Нью-Йорк... потому что считал её „сборной“»[18]. Карт приехал в Нью-Йорк для расследования и закрыл постановку 13 февраля. Он привёз замену большей части актёрского состава и возобновил постановку в театре Палмера 18 февраля. Однако ущерб был нанесён, и постановка выдержала всего 103 представления. Нью-йоркская пресса окрестила оперу «ушедшими долларами» (the gone-dollars). Первая постановка на европейском континенте была осуществлена в Театре ан дер Вин в Вене (как Die Gondoliere) 20 сентября 1890 года[19]. В Австралии первое авторизованное представление состоялось 25 октября 1890 года в Театре Принцессы в Мельбурне, продюсером выступил Дж. К. Уильямсон.
Новая постановка с новыми декорациями и костюмами, разработанными Чарльзом Рикеттсом, была подготовлена к открытию отреставрированного театра Савой 21 октября 1929 года[6]. Критик Эрнест Ньюман писал: «Было тонким ходом открыться „Гондольерами“; в музыке этого произведения есть своеобразное богатство крови, которое делает новый театр, а также новые декорации и платья мистера Чарльза Рикеттса особенно уместными»[20]. Спектаклем дирижировал Малкольм Сарджент[21], а единственную ложу театра занимала леди Гилберт[22]. Питер Гоффин разработал новые гастрольные декорации в 1957 году[6], а ещё одна заметная новая постановка была осуществлена труппой в 1958 году в театре Принсес с декорациями и костюмами Гоффина[6][23]. В 1967 году новые костюмы были разработаны Лучианой Арриги, а новые декорации — Джоном Стоддартом.
Первая профессиональная постановка в Великобритании не труппой Д’Ойли Карта была осуществлена Шотландской оперой 12 декабря 1968 года с Иэном Уоллесом в роли герцога[24]. В феврале 1984 года также состоялась постановка Новой оперы Сэдлерс-Уэллс с Джоном Фрайаттом в роли герцога и Дональдом Адамсом в роли дона Альгамбры[24]. Адаптация оперы на мафиозную тематику, созданная Джоном Дойлом и Сарой Трэвис, была представлена в театре Уотермилл и перенесена в театр Аполло в Вест-Энде в 2001 году. В постановке использовался фирменный приём Дойла, когда актёры играли на собственных оркестровых инструментах.
В следующей таблице показана история постановок Д’Ойли Карта в Лондоне и Нью-Йорке при жизни Гилберта:
| Театр | Дата открытия | Дата закрытия | Представлений | Детали |
|---|---|---|---|---|
| Театр Савой | 7 декабря 1889 | 20 июня 1891 | 554 | Первый лондонский прокат. |
| Новый парковый театр, Нью-Йорк | 7 января 1890 | 13 февраля 1890 | 103 | Авторизованная американская постановка. |
| Театр Палмера, Нью-Йорк | 18 февраля 1890 | 19 апреля 1890 | ||
| Театр Савой | 22 марта 1898 | 21 мая 1898 | 62 | Первое лондонское возобновление; прервано для постановки «Камня красоты» с 28 мая по 16 июля 1898 года. |
| 17 июля 1898 | 17 сентября 1898 | 63 | ||
| Театр Савой | 22 января 1907 | 24 августа 1907 | 75 | Первый репертуарный сезон в Савое; игралась с тремя другими операми (указана дата закрытия всего сезона). |
| Театр Савой | 18 января 1909 | 27 марта 1909 | 22 | Второй репертуарный сезон в Савое; игралась с пятью другими операми (указана дата закрытия всего сезона). |
Примечания[править]
- ↑ 1,0 1,1 Jacobs Arthur Arthur Sullivan – A Victorian Musician. — Second. — Portland, OR: Amadeus Press, 1992.
- ↑ Jacobs Arthur Arthur Sullivan – A Victorian Musician. — Second. — Portland, OR: Amadeus Press, 1992.
- ↑ Jacobs Arthur Arthur Sullivan – A Victorian Musician. — Second. — Portland, OR: Amadeus Press, 1992.
- ↑ Jacobs Arthur Arthur Sullivan – A Victorian Musician. — Second. — Portland, OR: Amadeus Press, 1992.
- ↑ Mander Raymond, Mitchenson Joe A Picture History of Gilbert and Sullivan. — London: Vista Books, 1962.
- ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 6,4 Rollins Cyril, Witts R. John The D'Oyly Carte Opera Company in Gilbert and Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875–1961. — Michael Joseph, 1962.
- ↑ 7,0 7,1 Baily Leslie The Gilbert & Sullivan Book. — London: Spring Books, 1967.
- ↑ Baily Leslie The Gilbert & Sullivan Book. — London: Spring Books, 1967.
- ↑ Baker, Anne Pimlott Moore, (Lilian) Decima (1871–1964). Oxford Dictionary of National Biography. Oxford University Press (September 2004). Проверено 23 апреля 2026.
- ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 10,4 Crowther, Andrew The Carpet Quarrel Explained. The Gilbert and Sullivan Archive (13 August 2018). Проверено 23 апреля 2026.
- ↑ Stedman Jane W. W. S. Gilbert, A Classic Victorian & His Theatre. — Oxford University Press, 1996. — ISBN 0-19-816174-3.
- ↑ 12,0 12,1 12,2 Why did Gilbert and Sullivan quarrel over a carpet?, Classical Music (2020 год).
- ↑ Ainger Michael Gilbert and Sullivan, a Dual Biography. — Oxford: Oxford University Press, 2002. — P. 312–316. — ISBN 978-0-19-514769-8.
- ↑ 14,0 14,1 Shepherd Marc Introduction: Historical Context // The Grand Duke. — New York: Oakapple Press, 2009.
- ↑ Wolfson John Final curtain: The last Gilbert and Sullivan Operas. — London: Chappell in association with A. Deutsch, 1976. — ISBN 0-903443-12-0.
- ↑ Dark Sidney, Grey Rowland W. S. Gilbert: His Life and Letters. — London: Methuen & Co. Ltd, 1923.
- ↑ Rollins Cyril, Witts R. John The D'Oyly Carte Opera Company in Gilbert and Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875–1961. — Michael Joseph, 1962.
- ↑ Are Gilbert and Sullivan Out?, The New York Times (1890 год).
- ↑ Gänzl Kurt The British Musical Theatre – Volume I, 1865–1914. — Oxford: Oxford University Press, 1986.
- ↑ Baily Leslie The Gilbert & Sullivan Book: With 10 Colour Plates and Over 400 Illus. in the Text. — Cassell, 1952.
- ↑ Schouvaloff Alexander Theatre On Paper. — Sotheby's Publications, 1990. — ISBN 9780856673733.
- ↑ Programme with photos of the new theatre and productions. Проверено 23 апреля 2026.
- ↑ "New Scenery and Costumes" for The Gondoliers 1958. The Sphere. The Gilbert and Sullivan Archive (27 December 1958). Проверено 23 апреля 2026.
- ↑ 24,0 24,1 Gänzl Kurt The British Musical Theatre – Volume I, 1865–1914. — Oxford: Oxford University Press, 1986.
Литература[править]
- Ainger Michael Gilbert and Sullivan, a Dual Biography. — Oxford: Oxford University Press, 2002. — ISBN 978-0-19-514769-8.
- Baily Leslie The Gilbert & Sullivan Book: With 10 Colour Plates and Over 400 Illus. in the Text. — Cassell, 1952.
- Baily Leslie The Gilbert & Sullivan Book. — London: Spring Books, 1967.
- Dark Sidney, Grey Rowland W. S. Gilbert: His Life and Letters. — London: Methuen & Co. Ltd, 1923.
- Gänzl Kurt The British Musical Theatre – Volume I, 1865–1914. — Oxford: Oxford University Press, 1986.
- Gänzl Kurt The Gondoliers // The Encyclopedia of the Musical Theatre, Second Edition. — Schirmer Books, 2001. — Т. II. — P. 787–788. — ISBN 978-0-02-865573-4.
- Jacobs Arthur Arthur Sullivan – A Victorian Musician. — Second. — Portland, OR: Amadeus Press, 1992.
- Mander Raymond, Mitchenson Joe A Picture History of Gilbert and Sullivan. — London: Vista Books, 1962.
- Prestige, Colin (1971). "D'Oyly Carte and the Pirates: The Original New York Productions of Gilbert and Sullivan". James Helyar: 113–48, Lawrence, Kansas: University of Kansas Libraries.
- Rollins Cyril, Witts R. John The D'Oyly Carte Opera Company in Gilbert and Sullivan Operas: A Record of Productions, 1875–1961. — Michael Joseph, 1962.
- Schouvaloff Alexander Theatre On Paper. — Sotheby's Publications, 1990. — ISBN 9780856673733.
- Stedman Jane W. W. S. Gilbert, A Classic Victorian & His Theatre. — Oxford University Press, 1996. — ISBN 0-19-816174-3.
- Wolfson John Final curtain: The last Gilbert and Sullivan Operas. — London: Chappell in association with A. Deutsch, 1976. — ISBN 0-903443-12-0.
Одним из источников, использованных при создании данной статьи, является статья из википроекта «Рувики» («ruwiki.ru») под названием «Гондольеры», расположенная по адресу:
Материал указанной статьи полностью или частично использован в Циклопедии по лицензии CC-BY-SA 4.0 и более поздних версий. Всем участникам Рувики предлагается прочитать материал «Почему Циклопедия?». |